关于过去 | 广州艺博会曾经的生活圈

今年的八月一日就是建军90周年，而广州艺博会也有22年了。如果借用人的生命轨迹，那么解放军是“爷爷”了，广州艺博会还是个“孩子”，不过也已长大，可以独自闯荡江湖了。

这两个数字的差距也渗透了许多信息。从抗战胜利到建国，改革开放，经济的发展，再到文化艺术的大发展，中国艺术市场的潮起潮落都浓缩到了这两个数字的差距里。

上回艺博君给广州艺博会做了一次历史发展回顾，今次艺博君也为大家找到了那些过去的事。这些事儿也正是广州艺博会所处过的大环境。

都说要了解一个人，就要了解他的过去、当下和未来，要了解广州艺博会当然也是如此，今天艺博君将会从侧面，立体的呈现孕育广州艺博会的大环境。

中国艺术品市场

：从无到有

1840年

近现代开始至中国建立期间，中华民族灾难深重的时期，战争连绵不断，国运积弱，长期动乱直接打击中国艺术品市场的发展与规模。

1950—1957年

新中国成立后，国家恢复生产，经济正常发展，中国艺术品市场的供求关系、价格、需求都比较平稳。

1957—1982年

特殊的历史时期导致艺术品市场停滞；

80年代改革开放以后，中国艺术品市场迅速发展。

1980—1990年

中国艺术品市场过渡期。

这个时期，艺术品市场规模较小，经营单位按计划经济模式经营，艺术品市场虽然有所发展但是没有秩序。

1991年以后

中国艺术品市场开始发生了巨大变化，市场规模急剧扩大，供需激增，全国各地的拍卖公司如雨后春笋般出现，艺术品拍卖的成交额也逐年增加。

发展到1997年

因先天不足，管理和操作不规范，导致乱象丛生，画廊锐减，之前的市场繁荣开始急剧降温，市场出现大幅度下滑的局面，放慢了中国艺术品市场发展的步伐，进入低谷阶段。

2003年

转暖回升，摆脱低谷。形成拍卖市场、画廊市场、艺术品交易市场三足鼎立的新格局。中国艺术品市场销售额增长了9倍，年均增长率超过40%。在2011年达到了市场顶峰，成为全球最大的艺术品市场。

2013年

开始进入寒冬期。大部分画廊面临破产或者关门歇业。

2014年10月14日

全国文艺工作者座谈会召开，这是中国艺术品回归传统的分水岭。

2016年

艺术消费成为艺术品市场的关注点，从小众市场变为大众市场，而艺术消费主要以艺术的创意产品和艺术衍生产品为主。艺术品电商逐渐大放异彩。

中国现代艺术市场自改革开放后开始起步的，大概经历了过渡期、恢复性反弹期、调整期、全面建构期这四个阶段，主要以下几个特点：

资本运作的出现

资本运作的宗旨是利益的最大化，在资本重组和优化的过程中，中国农业经济中的传统艺术市场逐渐崩溃，现代艺术市场的初步建立。

画廊、拍卖行和艺术博览会

逐渐成为中国艺术市场的三大支柱

在西方艺术市场成功经验的启示下，古玩店、画铺等渐渐淡出了大众的视野，画廊、拍卖行和艺术博览会逐渐为中国艺术市场注入新鲜的活力。

建立健全法规条例，

营造有序的法治环境

《著作权法》、《美术品经营管理办法》、《经纪人管理办法》《拍卖法》等一系列管理条例和法规的制定与颁布，营造了艺术市场的法治环境，完善了市场运行机制。

出现集团性经营者和购买者

画廊、拍卖行实施跨地区连锁经营，企业和博物馆成了高端艺术市场的主要购买者......这些现象标志着中国现代艺术市场中集团性经营者和购买者的形成，相对于艺术品消费的家庭型而言，集团性消费增加了市场的良性竞争。

与广州艺博会一同风风雨雨走过的莫过于当时的参展主体了，我们来看看当时广东画廊的情况。

广东画廊的潮起潮落

广东画廊业的发展历程

上世纪90年代中期以前

画廊业的主体是国营的文物商店，经营传统书画。

90年代后期

私人投资的画廊开始崭露头角，凭借着雄厚的财力以及与艺术家的良好关系，举办过多次较高档次的展览，在广州画廊界异军突起，当时在全国也享有很高声誉。

2003年以后

随着新兴画廊的出现，当代艺术品逐渐在广州画廊中露面，但这种面貌的画廊数量不多，规模普遍较小。

2013年

进入寒冬期，广东市场萎缩，大部分画廊都在亏损或关门。

2016年

倡导艺术消费意识

改革开放最初几年，广东成为全国经济发展的重心之一，“南下”一时成为中国人一条时髦的迁徙路线。彼时中国经济环境大变，催生了一系列新的行业，开放了的广东吸引了很多国内外游客，旅游纪念品市场一时间红火起来，富有中国特色和本土特色的岭南字画深受外国游客的喜爱，更讨了归国侨民的欢心。而这，就是广东艺术品市场萌发的契机。

当时画廊的生意好到，顾客们整日里都是“排队等着”。